Los días 24, 25 y 26 de julio, de las 22 h a las 24 h, Lumina Divina propone una intervención inmersiva que permite activar el simbolismo del claustro del monasterio de Pedralbes mediante una lectura contemporánea basada en la luz, el sonido y el tiempo, relacionado con tres elementos esenciales que forman una unidad: la arquitectura, la natura y el agua.

El espectáculo se presenta como una nueva manera de habitar y comprender el claustro: una experiencia museográfica que hace visibles las relaciones invisibles que estructuran este elemento vertebrador del monasterio.

El recorrido no es lineal ni cerrado; los visitantes son invitados a pasear libremente, con entrada gratuita y sin reserva previa, descubriendo de manera casi aleatoria diferentes momentos de activación vinculados a los elementos patrimoniales del espacio. Se podrá visitar solo el claustro, restarán cerradas las salas de exposiciones y el huerto medieval.

La experiencia se basa en un sistema de capas de activación que permite integrar la tecnología sin alterar la atmósfera del lugar. La capa ambiental, la que siempre está presente, incluye una iluminación suave del claustro y un ambiente sonoro muy discreto. La capa de escena se compone de pequeñas activaciones en diferentes puntos del claustro y cuenta con pequeñas proyecciones de luz, proyecciones o sonidos direccionales sobre los diferentes elementos. Solo la zona activada cambia temporalmente, mientras el resto del claustro continúa en calma.

El momento culminante de la experiencia es cuando el claustro, sin previo aviso, se activa como un único organismo. La luz recorre progresivamente las tres galerías, revelando arcos, columnas y capiteles, y haciendo visible la geometría monumental de la arquitectura. Los cipreses y el jardín se iluminan con una luz suave que sugiere un movimiento ascendente, casi como si la luz se elevara hacia el cielo. La fuente central y la fuente del Ángel reflejan la luz como si el agua se convirtiera en un espejo del cielo. El paisaje sonoro combina los sonidos naturales del claustro —el agua, los pájaros, el viento— con una textura musical etérea.

La composición sonora de la experiencia irá a cargo de Lina Bautista, especializada en la creación de paisajes sonoros inmersivos que dialogan con el espacio, la materia y la percepción. Su lenguaje musical, a medio camino entre la electrónica orgánica y el ambiente experimental, encaja de manera natural con la voluntad del proyecto de construir una experiencia sutil, evocadora y respetuosa con la esencia del claustro.

La conceptualización, dirección y producción del proyecto es de Ester Comenge y Albert Burzon, especialistas en coordinación de proyectos audiovisuales, instalaciones inmersivas y restitución del patrimonio digital.